適合表演的節目形式除了小品外，還有演講，朗誦，唱歌，跳舞，手語舞，舞臺劇等等。

一、小品

小品，就是小的藝術品。廣義的小品包含很為廣泛，在古印度的佛經中指七卷本的《小品般若波羅蜜經》，在散文中指篇幅較短的文學樣式；狹義的小品泛指較短的關于說和演的藝術。

它的基本要求是語言清晰，形態自然，能夠充分理解和表現出各角色的性格特征和語言特征，最為代表的是喜劇小品。

二、相聲

相聲（Crosstalk），一種民間說唱曲藝。它以說、學、逗、唱為形式，突出其特點。著名相聲演員有張壽臣，馬三立，侯寶林，劉寶瑞， 馬季，姜昆，侯耀文，蘇文茂，郭德綱等。

中國相聲有三大發源地：北京天橋、天津勸業場和南京夫子廟。相聲藝術源于華北，流行于京津冀，普及于全國及海內外，始于明清，盛于當代。

主要采用口頭方式表演，以北京話為主。主要道具有折扇、手絹、醒木。表演形式有單口相聲、對口相聲、群口相聲等，是扎根于民間、源于生活、又深受群眾歡迎的曲藝表演藝術形式。

三、快板

快板是一種傳統說唱藝術，屬于中國曲藝韻誦類曲種。早年稱作“數來寶”，也叫稱“順口溜”、“流口轍”、“練子嘴”，是從宋代貧民演唱的“蓮花落”演變發展而成。

快板最初是作為乞丐沿街乞討時使用的一種要錢或者要飯的方式和手段，歷史相當久遠；中華人民共和國成立后，快板才真正作為曲藝藝術的一種表演形式而存在。

建國后，快板藝術取得了極大的發展，形成了聞名全國的三大藝術流派，即：高派（高鳳山）、王派（王鳳山）、李派（李潤杰）。

四、繞口令

繞口令又稱急口令、吃口令、拗口令等。是一種中國傳統的語言游戲，由于它是將若干雙聲、疊詞詞匯或發音相同、相近的語、詞有意集中在一起，組成簡單、有趣的語韻，要求快速念出，所以讀起來使人感到節奏感強，妙趣橫生。

繞口令是中國民間語言游戲，將聲母、韻母或聲調極易混同的字，組成反復、重疊、繞口、拗口的句子，要求一口氣急速念出。

五、貫口

對口相聲中常見的表現形式，也叫“背口”。“貫口”的“貫”字，是一氣呵成，一貫到底的意思。常見的段子如《報菜名》 《八扇屏 》《白事會》 都含有大段的貫口。

貫口分為大貫兒和小貫兒兩種。大貫兒一般上百句，例如《報菜名》、《地理圖》（并稱“兩大貫兒”）。小貫兒一般十幾句到幾十句不等，例如《白事會》中就有一些小貫兒。

歌唱、跳舞、小品、魔術、相聲均是適合公司年會上表演的小節目。

1、歌唱：

歌唱能帶動整個年會的氣氛活躍起來，無法排遣煩悶、苦惱的時候，只要放聲歌唱一小會，就感覺心情輕松了許多，因為唱歌時要集中注意力，種種郁悶會完全拋在腦后，全身心地沉浸在歌曲優美的意境中，盡情享受音樂帶來的藝術美感，從而擺脫心理束縛，讓觀眾感到心曠神怡。

2、跳舞：

跳舞節目的表演，能讓年會的參與者心情愉悅放松，在舞蹈學習中會練習力量，靈敏性，柔韌性，協調性等各方面身體素質的練習。在經過練習后可以使自己各方面的身體素質得到增強。處于發育期的孩子經常會因為害羞等因素導致含胸、駝背、斜肩，經過舞蹈練習可以使自己的身姿發生變化，變得挺拔，優美。

3、小品：

小品節目的基本要求是語言清晰，形態自然，能夠充分理解和表現出各角色的性格特征和語言特征，最為代表的是喜劇小品。貼近生活，角度新穎，語言精練，感染力強，這是小品創作的基本要求。只有貼近生活的作品，群眾才喜聞樂見，才易于接受。源于生活，高于生活，適度夸張，事例典型，這是成功小品的要領。

4、魔術：

魔術節目引人入勝。魔術表演的形式有視頻魔術、近景魔術、街頭魔術、舞臺魔術等。利用手法和道具以達到看上去難以理解和完成的結果一種技藝叫做魔術，然后表演，表演是表演者利用技藝或專長來傳達具體的事件或非具體的意象，以達到藝術或是娛樂的目的。

5、相聲：

年會離不開歡聲笑語，有特色有意思的相聲節目可以提升整個年會的氣氛，可以自創小品或者在網上搜索一下有意思的劇本進行排演。相聲演員既不是象評書及其它曲藝演員那樣主要以敘述者的身份進行表演；

也不像戲劇演員那樣以劇中角色的身份進行表演，是以對話者的身份進行表演。相聲演員所使用的語言不是敘述性的語言，而是對話性(即問答式)的語言。在子母哏類型艙相聲中，這一點比較明顯。